Resenha: O Rei Leão é lindo, mas completamente desnecessário

Durante o ano 2000, como uma carta de introdução dos avanços técnicos que viriam no novo século que estava prestes a começar, a Disney estreou Dinossauro. Foi um filme que na época surpreendeu ser uma maravilha técnica que mesclava animais pré-históricos feitos com animação digital e planos de fundo realistas filmados em diferentes locais, entregando algo nunca antes visto no cinema ou seja na tela grande.

Claro, além do visual doce que representava, foi esquecido sobre sua história sem tempero.
Mas como sua contribuição para o fotorrealismo era fundamental, e a experiência de vê-lo no cinema tinha muito em comum, eu inevitavelmente me lembrei dele enquanto assistia à nova versão da proposta extremamente popular de O Rei Leão.

E claro, a grande diferença entre o dois, e isso também é algo que eu me lembrei do filme dos dinossauros, é que, apesar dos esforços do estudo e uma grande estratégia de marketing como um produto da sua fábrica em remakes live-action, este novo filme é feito completamente com animação digital.

Foto Reprodução

Exposto essa base, este novo Rei Leão é uma maravilha técnica enquanto os animais se movem e não abrem os focinhos. De fato, um é cativado ao tentar perceber quais são os pixels que não são tão bons em seu fotorrealismo. É por isso que esta nova versão da história de Simba tem o básico: mamíferos e insetos são absurdamente realistas e os cenários traduzem literalmente o que foi visto no filme original .

Pode-se argumentar também que a expertise dos gênios responsáveis por sua animação digital excede o que já havia sido feito sob a proteção do diretor Jon Favreau na nova versão de O Livro Da Selva. Uma vez Simba é apresentado como um filhote, o filme e justifica muito de sua existência apenas em seu grande nível visual.

Mas, por outro lado, a experiência de ver este novo Rei Leão torna-se completamente letárgica, cortesia da comparação inevitável que minuto a minuto está sendo estabelecida com o filme de animação mais popular da história da fábrica da Disney. É lá onde não só a história perde força, com seqüências completas que são uma recriação desgrenhada da magia da animação tradicional, mas também coloca sobre a mesa uma pergunta: Qual é o sentido de ter feito esse filme?

Pôster do Simba

O problema, claro, é que essa questão nunca deveria estar no tapete em um remake. Bons filmes desse tipo sempre têm algo a contribuir, mas aqui a única vantagem é o que se coloca em questão: a transferência realista para um filme de animação.

Essa situação faz com que não apenas a história perca a graça, pois as novas sequências com as músicas mais populares representam um abismo criativo sem fundo, mas também os personagens perdem força.

Isso inevitavelmente acontece quando você remove elementos de desenhos animados para imprimir realismo, mas como isso é um remake, não há como escapar das críticas ou menos justificá-las, pois é um ponto que está diretamente relacionado ao porquê dessa produção ter sido feita, também é seu pior pecado, já que o Rei Leão tem o que é provavelmente o personagem mas carismático da Disney, o bom Pumba, e seu javali digital repleto de anos luz de sua graça.

A ruptura, nesse sentido, está associada a uma coisa: o curto-circuito gerado ao ver como essas recriações digitais realísticas são expressas, uma vez que elas têm que dizer seus diálogos. O que isso gera ao ver os animais movendo seus focinhos, removidos de qualquer expressão humana para evitar entrar no vale perturbador, leva a um terreno muito estranho. Como uma recriação que é sobreposta em um desenho animado e que não tem como funcionar porque não consegue seguir as mesmas regras.

Embora esta situação não é algo que acontece de modo tão notório com leões, se torna-se comum para o diálogo e o desempenho das hienas ou Pumba, como eram os mais caricatural dos personagens originais. Enquanto Timão, sendo um suricate, e Rafiki, por ser um macaco, são mais ou menos blindado, hienas e javalis são completamente removido do seu melhor, por isso não espere uma adaptação que é um quadro cópia carbono. Esqueça de ver Timão e sua dança hula-hula.

No final, o que resta é que a história base do Rei Leão é atraente o suficiente, em sua mistura de elementos de Moisés e Hamlet, para manter a atenção até o fim. Além de que este replicante é claro dos elementos mais caricaturados para vender seu realismo, aqui a história não tem grandes mudanças, as quebras na história são traçadas e a maioria das cenas que eles esperam ver estão no filme.

O resultado final é exatamente o que aqueles que querem ver a mesma história esperam, mas apenas com uma mudança de fachada.
Mas o resultado técnico notável não pode esconder que nenhuma cena é melhor do que o que foi feito no filme de animação original e essa é a idéia que permaneceu para mim uma vez que os créditos finais começam. Talvez seja porque, a longo prazo, é isso que deixa claro que o ciclo pode terminar.

Escrevo sobre a vida, curiosidades, entre outros assuntos.Amante de história, livros e séries.Fã da web.Também sou apaixonado por tecnologia e compartilho em palavras tudo que me fascina.

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